TAM Teatro degli Arcimboldi in collaborazione con Accademia Ucraina di Balletto lancia per i giovani ballerini neodiplomati un programma di transizione dalle Accademie alla professione nelle compagnie teatrali
MILANO – Il progetto colma il divario tra formazione e pratica professionale e offre, ai giovani ballerini di talento in possesso di un diploma come ballerino professionista, l’opportunità di prepararsi per una carriera con i teatri o con compagnie di balletto internazionale. L’anno di studio/pratica punta all’orientamento nel mondo del lavoro in Italia e all’estero. I danzatori seguiranno un programma giornaliero che comprenderà lezioni di danza classica e repertorio, di danza contemporanea e in più seguiranno Masterclass per approfondire le arti e maestranze interne al Teatro (nomenclatura teatrale e comportamento di palco, trucco teatrale, arte scenica, introduzione all’insegnamento). I ragazzi avranno l’opportunità di migliorare e di perfezionare il proprio corpo perché saranno accompagnati in un programma di potenziamento muscolare studiato ad hoc per ogni singolo allievo, grazie ad istruttori qualificati che lavoreranno in collaborazione con fisioterapisti e con i docenti stessi. Gli allievi avranno inoltre la possibilità di lavorare con gli insegnanti per la preparazione dei video necessari per selezioni ed audizioni. L’ammissione al programma avverrà attraverso il superamento di un’audizione.
È possibile scegliere tra il percorso base che vede gli allievi impegnanti in egual misura tra la tecnica classica e quella contemporanea e il percorso ad indirizzo puramente contemporaneo.
Inoltre:
AVVIAMENTO TAM: corso di Alta Formazione ad indirizzo Moderno-Contemporaneo che si rivolge a giovani danzatori dai 15 anni di età. Il percorso è finalizzato ad avviare e predisporre il danzatore ad esprimere professionalmente i diversi linguaggi della danza. L’attività, volta alla preparazione ed al consolidamento tecnico, all’acquisizione della conoscenza e coscienza del proprio corpo, del suo peso e del rapporto tra esso e lo spazio, alla fluidità ed alla dinamica del movimento, si sviluppa attraverso lezioni frontali, laboratori coreografici, masterclass e workshop tenuti da maestri residenti, ospiti e performance.
MATERIE
Tecnica classica – Repertorio
Le lezioni saranno tenute da un docente principale e da docenti che si alterneranno in modo da fornire una migliore conoscenza dei vari stili. Il programma punterà al perfezionamento degli elementi appresi nel periodo della formazione, ma soprattutto alla preparazione delle audizioni per l’ammissione alle compagnie di danza con lo studio di variazioni adatte ad ogni singolo allievo.
Tecnica contemporanea
Gli allievi avranno la possibilità di studiare con diversi docenti italiani ed internazionali per toccare e provare sul proprio corpo le principali tecniche della danza contemporanea. Lo scopo sarà quello di essere pronti fisicamente e mentalmente ai diversi stili che possono essere chiesti durante un’audizione. Trucco teatrale Masterclass tenuta da una truccatrice teatrale professionista che insegnerà le tecniche di trucco base e quelle più idonee ai ruoli dei principali balletti del repertorio classico.
Nomenclatura teatrale e comportamento di palco
Essere bravi non basta. Bisogna anche conoscere l’ambiente in cui ci si esprime. Perché più lo si conosce, e meglio saprà accoglierci. La lezione tratterà i fondamentali della nomenclatura di palcoscenico, dalle scene ai ruoli che si avvicendano durante uno spettacolo. Verranno analizzate anche le regole base, talvolta ovvie, ma spesso ignorate, di come rapportarsi al palco.
Potenziamento fisico e muscolare
Ogni allievo riceverà una scheda personalizzata studiata ad hoc sulle proprie caratteristiche fisiche e sensoriali. L’allenamento comprenderà una parte di lavoro sulle macchine, una parte a corpo libero ed un allenamento cardiocircolatorio aerobico per migliorare la resistenza durante la prestazione coreutica.
Pratica scenica
Durante l’anno gli allievi saranno inseriti in spettacoli e produzioni che si presenteranno mano a mano per accrescere l’esperienza di palco e per agevolare l’inserimento nel mondo del lavoro. La possibilità di fare lezione all’interno di un teatro permetterà loro di vivere da vicino numerose produzioni teatrali. Arte scenica finalizzata alla danza e alla recitazione Grazie alla collaborazione con docenti specializzati gli studenti apprenderanno le tecniche di mimica laddove la danza si unisce alla recitazione all’interno dei grandi balletti di repertorio e in generale saranno aiutati nell’espressività e nell’interpretazione in tutti gli stili di danza.
Introduzione all’insegnamento
Grazie alla collaborazione con il CIBU – Centro Internazionale di Balletto Ucraina – gli studenti avranno la possibilità di frequentare il primo modulo di formazione (quattro incontri durante i weekend) per un primo approccio al mondo dell’insegnamento. L’allievo potrà scegliere la formazione per il classico o quella per il moderno. Gli incontri avranno i seguenti temi: ANATOMIA: 6 ore, TEORIA BASE DELL’INSEGNAMENTO PER I LIVELLI DI PROPEDEUTICA: 12 ore, MUSICA: 6 ore, COSTRUZIONE DELLE CLASSI: 12 ore.
DOCENTI SEZIONE CLASSICO
IRINA SKRYPNIK – Ex prima ballerina del Teatro dell’Opera di Kiev e insegnante della scuola statale di Kiev TATYANA LIFINTSEVA – Ex ballerina del Teatro dell’Opera di Kiev e Maitre de Ballet
DOCENTI SEZIONE CONTEMPORANEO
DANIELA BORGHINI – (Coordinatrice)
DAVIDE IACOBONE – (Contemporaneo, Movement Research)
FEDERICA ESPOSITO – (Release, Contact)
ILARIA SARGENTINI – (Mouvement research)
PAOLO BENEDETTI – (Floor work e Acrophysicaltheatre)
GIULIA D’ANTONI – (Graham)
CRISTIAN QUINTO – (Modern)
DANIELE DE SIO – (Hip-Hop)
ANDREA VENERI – (Hip-Hop)
AUDIZIONI: 28 gennaio – 11 marzo – 13 maggio; OPEN WEEK: 22-29 gennaio – 20 – 24 marzo
Per maggiori informazioni:
perfezionamentotam@accademiaucraina.it , +39 328 197 5975
L’Accademia Ucraina di Balletto si propone come la prima scuola professionale in Italia di pura METODICA VAGANOVA, avvalendosi di docenti altamente qualificati provenienti dai più importanti teatri europei e dell’ex Unione Sovietica, a garanzia dell’applicazione di un metodo la cui validità è riconosciuta in tutto il mondo
L’Accademia Ucraina apre la sua sede stabile presso il Teatro delle Erbe di Milano il 23 settembre 2005. Dall’anno scolastico 2006/07 parte la collaborazione con un’Istituzione di prestigio come l’ISTITUTO delle MARCELLINE, con l’obiettivo di offrire ai propri studenti un ambiente completo per la loro crescita professionale, umana e culturale. Dall’a.a. 2007/2008 l’Istituto diventa l’unica sede dell’Accademia e la rende “l’unica accademia professionale in Italia che offre all’interno di un’unica sede lezioni di danza, lezioni scolastiche e convitto/residenza (femminile e maschile) “. Le lezioni di danza si tengono nelle sale dell’Istituto di via Quadronno e chi vuole può frequentare la scuola secondaria di primo grado e il liceo linguistico pomeridiano sia come alunna esterna sia come alunna interna.
E’ indubbio il vantaggio di avere nello stesso edificio la possibilità di frequentare la scuola, le lezioni di danza, nonché di poter usufruire di un internato senza doversi sottoporre a stressanti trasferimenti, soprattutto per chi abita lontano da Milano.
L’ACCADEMIA UCRAINA, A PARTIRE DA APRILE 2021, SI È DOTATA DI UN SISTEMA DI GESTIONE QUALITÀ CERTIFICATO SECONDO LA NORMA EUROPEA UNI EN ISO 9001:2015
Direttrice AUB in Italia è Caterina Calvino Prina, mentre il direttore artistico è il maestro Egor Scepaciov, ex primo ballerino del teatro dell’Opera di Chisinau.
La proposta formativa dell’Accademia nasce da due necessità:
- l’esigenza di dare spazio e vita ad eccellenze particolari dei ragazzi
- il desiderio di poter dare a questi atleti/artisti (nel caso di specie, ballerini classici) una formazione culturale e, proprio per questo, umana. Nasce così la collaborazione tra due realtà diverse: L’Istituto di Cultura e Lingue Marcelline Quadronno e l’Accademia Ucraina di Balletto.
Per questo, Scuola e Accademia sono due realtà fortemente interlacciate e “riconoscono reciprocamente la valenza educativa delle proprie attività istituzionali, orientate al benessere della persona umana, nelle sue componenti fisiche e spirituali”.
Nel settembre del 2017 l’Accademia Ucraina di Balletto è stata riconosciuta come SCUOLA che fornisce “prestazioni didattiche e formative nelle aree presenti negli assetti ordinamentali dell’Amministrazione scolastica”.
Un traguardo fondamentale che rientra nel valore espresso dal progetto ARTE FORMAZIONE E CULTURA, progetto che nasce dal solo desiderio di dare una solida formazione culturale e umana ai giovani che vogliono dedicarsi alla danza classica. I risultati, negli anni, non si sono fatti attendere, sia in ambito coreutico, con spettacoli in tabellone al Teatro Arcimboldi e tournées internazionali, sia in ambito scolastico, come testimoniato dagli esiti degli scrutini finali e, soprattutto, dagli Esami di Stato.
L’attività dell’Accademia Ucraina di Balletto è, inoltre, strettamente collegata all’attività teatrale poiché suo fine ultimo è quello di formare danzatori professionisti.
Gli studenti, durante le ore di repertorio e pratica, sono chiamati a lavorare su coreografie
(di repertorio e non) che rientrano poi, a discrezione degli insegnanti e della direzione,
nel programma di spettacoli e concorsi.
Politica fondamentale dell’Accademia è infatti quella di dare la possibilità agli allievi che si distinguono durante l’anno per impegno e serietà di partecipare a concorsi ed eventi che ne rafforzino le capacità e la sicurezza in ciò che sarà il loro futuro: l’attività teatrale e il confronto con il pubblico.
L’Accademia in modo particolare si concentra sul lavoro di repertorio e questo ha permesso ad alcuni allievi di fare esperienze lavorative a livello professionale prima del diploma.
Ogni anno Andrei Sharaev, direttore della compagnia Royal Tcech Ballet, sceglie alcuni allievi appena diplomati per partecipare alle tournée della compagnia garantendo così agli studenti dell’Accademia le prime esperienze di lavoro.
Dall’a.a. 2020/2021 l’accademia trova una seconda casa nel Teatro degli Arcimboldi, teatro prestigioso e di rilevante interesse culturale, non più solo un palcoscenico per portare in scena gli spettacoli annuali, ma anche luogo di studio, grazie all’utilizzo delle due sale “grandezza palco” in cui gli allievi degli ultimi corsi hanno la possibilità di “mettersi alla sbarra” per le lezioni quotidiane.
La storica “casa” dell’Accademia presso l’Istituto delle Marcelline, dove si trovano sei sale, la scuola secondaria di primo grado, il liceo e l’internato, viene affiancata dagli spazi che il Teatro degli Arcimboldi mette a disposizione per svolgere una parte delle lezioni: il teatro deve essere infatti, a tutti gli effetti, parte integrante della vita di un ballerino o comunque di un artista. E’ una questione di travi che scricchiolano, di funi appese, di profumi, di atmosfere, insomma, di una magia che si può comprendere solo vivendola in prima persona. E per gli allievi dell’Accademia ora questa magia si è trasformata in realtà.
CORSI STUDENTI
La scuola professionale dell’Accademia Ucraina di Balletto prevede un ciclo di studi di otto anni a partire dai 10/11 anni.
L’ammissione alla scuola è previa audizione e controllo medico per il primo anno.
Per l’ammissione agli anni successivi si richiede audizione, curriculum degli studi precedentemente effettuati, certificati medici di idoneità all’attività a livello professionale.
L’attività dell’Accademia è prevista su 10 mesi (da settembre a giugno).
Come previsto nelle più rigide scuole di formazione dei paesi dell’ex-Unione Sovietica i corsi sono così suddivisi:
1° anno: tecnica classica, sbarra a terra, danze storiche, pratica, punte
2° anno: tecnica classica, sbarra a terra, danze storiche, pratica, punte
3° anno: tecnica classica, sbarra a terra, danze storiche, pratica, punte
4° anno: tecnica classica, punte, repertorio, danza contemporanea
5° anno: tecnica classica, punte, repertorio, danza di carattere, danza contemporanea
6° anno: tecnica classica, punte, repertorio, pas-de-deux, danza contemporanea, danza di carattere
7° anno: tecnica classica, punte, repertorio, pas-de-deux, danza contemporanea, danza di carattere
8° anno: tecnica classica, punte, repertorio, pas-de-deux, danza contemporanea, danza di carattere
Ogni corso è seguito da un docente nelle materie principali (tecnica classica, repertorio, punte) con il supporto di altri docenti per le discipline minori (danza di carattere, danza contemporanea ecc.)
Durante l’anno l’Accademia invita docenti ed insegnanti di fama internazionale provenienti dai più grandi teatri d’Europa e del mondo che per brevi periodi lavorano con gli studenti dei vari anni come insegnanti ospiti dando, con la loro esperienza didattica e professionale, un grande contributo tecnico e formativo.
SEZIONE DI CONTEMPORANEO
Dall’a.a. 2022/2023 l’offerta formativa legata alla danza contemporanea si amplia ulteriormente aumentando il monte ore e strutturandosi in modo tale da offrire la possibilità a tutti gli studenti di studiare con docenti che propongono percorsi e stili molto diversi tra di loro non solo durante le lezioni settimanali, ma anche in weekend e settimane intensive. In questo modo l’ampliamento della formazione prepara gli allievi ad affrontare la richiesta delle compagnie che proprio nell’ambito della danza contemporanea è sempre più vario e distinto per stili.
LA SCUOLA
Gli aspiranti ballerini, una volta superata l’audizione, entrano, a seconda dell’età, o nelle classi della scuola secondaria di 1° gr (assieme agli altri alunni che non praticano la danza) o nelle classi del Liceo Linguistico pomeridiano, nato appositamente per loro.
L’autonomia prevede
- alla Scuola Secondaria di I grado l’inserimento di una 4^ ora di lingua Inglese e il mantenimento della Seconda Lingua Europea: Spagnolo, Francese, Tedesco, un corso di recitazione inserito in orario scolastico, un modulo di un’ora di religione e un’ora di coro scolastico http://www.marcellinequadronno.it/istituto/scuola-secondaria/
- al Liceo Linguistico pomeridiano la compensazione di alcune ore Scienze motorie con ore di danza.
L’orario scolastico prevede per quanto possibile un’equa distribuzione delle discipline di studio nei vari pomeriggi della settimana, affinché gli alunni ballerini e ballerine della Secondaria di I grado siano portati ad organizzare la propria attività pomeridiana (e talvolta serale, entro certi limiti), coniugando adeguatamente il tempo-studio e il tempo-danza www.marcellinequadronno.it/istituto/liceo-linguistico-pomeridiano/
IL CONVITTO
La vocazione nazionale e internazionale di AUB , fin dalle origini, ha reso necessario un servizio di accoglienza in convitto per i/lei ballerini/e alunni/e della Scuola Secondaria di I grado e del Liceo Linguistico pomeridiano.
Non si tratta, ovviamente, di una mera “sistemazione logistica” dei/delle ballerini/e che provengono da ogni parte d’Italia e anche dall’estero. Il convitto infatti è altamente funzionale al raggiungimento dell’obiettivo finale condiviso da AUB e dalle Marcelline: aiutare i ballerini, in un contesto sereno, impegnato, altamente professionale, a realizzare il loro sogno legato alla danza, insieme ad una umanità degna della bellezza che praticano e a cui aspirano.
Il convitto può accogliere attualmente circa 60 allievi/e, dal primo all’ottavo anno di accademia; gli/le alunni/e dal primo al quinto anno compreso godono di una location situata direttamente nel plesso “storico” di via Quadronno 15; i/le maggiori, dal sesto all’ottavo anno, sono inseriti/e nella residenza universitaria S. Marcellina, sempre annessa alla scuola e alle sale di danza, in via Quadronno 23.
La suddivisione è comunque all’interno dell’unico “campus coreutico”, comprendente danza, scuola, convitto, refettorio, ambienti dedicati al necessario (seppur breve, visti i ritmi della vita quotidiana!) relax.
Gli/le alunne dell’uno e dell’altro settore sono seguite da due tutor che operano in stretta sinergia tra loro e con i responsabili della scuola e dell’accademia (presidi, direttrice di AUB, responsabile della comunità marcellina di Quadronno).
Ogni specifica informazione riguardo al convitto nel suo complesso (orario, regolamento…) sarà fornita attraverso i contatti dell’Istituto Marcelline www.marcellinequadronno.it/contatti/
ACCADEMIA UCRAINA DI BALLETTO
Via Quadronno, 15 Milano
c/o I.C.L. Marcelline
Amministrazione e Gestione:
segreteria@accademiaucraina.it
direzione@accademiaucraina.it
Tel.:+39 02 58316396
Orario segreteria:
9.30 – 13.00——14.00 – 18.00
